最近刚上映的《还是觉得你最好2》继承了其前作的辉煌成就，再次在香港地区掀起了一股票房旋风。
年度票房黑马
这部电影以其春节期间的首映和突破性的票房记录，证明了自己的独特魅力和广泛的观众基础。
该续集不仅在大年初一就打破了香港影史喜剧片单日票房的纪录，而且最终票房累计达到3000万港币，展示了其不凡的市场表现。
而续作之所以如此成功，很大程度上归功于整个系列对家庭情感的深刻探讨和喜剧元素的巧妙融合。《还是觉得你最好》系列通过在继承与创新之间找到平衡，成功吸引了广大观众的关注，而且也获得了业界的高度认可。
第一部在2023年香港电影金像奖上获得了11项提名，包括最佳影片和最佳导演，这些成就充分证明了该系列电影在电影艺术和市场双重成功的地位。
续作在此基础上，继续深入挖掘和延续了前作的故事情节和情感深度。
《还是觉得你最好2》的故事背景从一个小小的家庭聚会扩展到了盛大的婚礼场景，使得观众能够更深入地感受到陈家人的故事和情感变化。
有趣的情节设定
在第一部中，影片精心构建的背景，讲述了三兄弟与其女友们共处一室的故事，这个设定本身就充满了潜在的冲突与戏剧性。
其中最精彩的设定是从大哥的前女友转变为二哥的现女友的情节，这不仅为影片增添了复杂的情感纠葛，也为深入探讨角色间的心理和情感提供了绝佳的平台。
这种设定使得影片的情感层次更加丰富，观众能够更加真切地感受到角色的情感变化和心理斗争。
陈咏燊导演利用这一复杂的人物关系网，巧妙地展现了每个角色独特的性格特点和他们之间的情感矛盾，从而引领观众深入探索人物内心世界的同时，也对人性进行了细腻的描绘。
此外，影片还通过紧密的人物互动和冲突，展示了现代社会人际关系的复杂性和多样性。
每个角色都拥有自己的故事和背景，他们的相互作用不仅揭示了个体之间的情感纽带，也反映了社会关系的真实面貌。
到了第二部，陈咏燊导演又巧妙地将故事背景从一个居家环境扩展到了更加开阔的社会场景——三个婚礼，从而为原有的情感矛盾和故事冲突注入了新的生命。
通过这三个不同的婚礼场景，陈导不仅成功地将故事线进行了分散和层次化的构建，还实现了不同情感线索的交错和融合，使得整个影片的情感张力和冲突得以不断升级和扩张。
在这一系列的情感和故事构建中，陈咏燊导演特别关注于挖掘那些日常生活中能够激发演员深层次情绪爆发的特定处境。
他精心设计了一系列既有欢乐又蕴含悲伤的场景，以及那些在伤心时仍需保持笑容的复杂情绪状态。
而之所以如此，是因为在陈咏燊的电影创作哲学中，个人的情感经历和深层信念占据了核心位置。
他坚信，电影制作的本质不在于追逐某个特定观众群体的喜好，而是应当忠实于自己内心的真实情感和信仰。
这一点在他的作品中得到了充分体现，比如在选取张国荣的《Monica》作为求婚场景背景音乐，以及选择郑伊健的歌曲作为电影的收尾，这些都是他对个人记忆与情感的真挚回忆和表达。
他并不认为自己需要刻意去研究市场或观众的偏好，因为那些可以被任何人做到的事，不必非要陈咏燊来完成。
作为70后的他，更倾向于将镜头对准那个他熟悉并充满情感联系的香港，讲述那里的故事，这种做法给了他创作的自信和动力。
与角色对话
说起陈咏燊在初次创作《还是觉得你最好》期间，其实并未考量将其拓展为一个系列，这也就导致了影片结尾没有为续集留下任何线索。
而随着第一部作品在2022年取得了巨大的票房成功，续集的制作自然而然地提上了议程。
作为一名实现从新人到票房冠军导演的跨越，陈咏燊面临的最大挑战是如何精准地把握续集与原作之间的联系，确保二者既有必要的连贯性，又能够呈现出新的元素以避免重复，这一平衡的寻找过程耗费了他大量的精力。
他清楚地认识到，如果续集内容与原作过于相似，可能会让观众感到厌倦；反之，如果差异过大，又可能削弱作品之间的内在联系，影响系列的整体认同感。
陈咏燊对续集的期待和想象也是五花八门，这给他带来了不少压力。
通过早期的放映测试，他注意到部分观众希望续集能延续第一部聚焦于餐桌对话的设定，这与原作的风格截然不同。面对观众多样化的反馈，陈咏燊意识到必须做好充分的心理准备，以坦然面对各种可能的观众评价。
此外，在续集《还是觉得你最好》的创作中，陈咏燊与演员团队之间的紧密协作显得尤为关键。
这种深入的合作关系源自于他们在首部电影拍摄及随后的路演中所建立的坚固信任基础，使得每位演员都能够在探索角色的新境遇中，与陈导进行开放而深刻的对话。
尤其在剧本的关键节点，比如涉及大嫂内心深处的独白场景，陈咏燊不遗余力地与演员深入交流，共同挖掘角色的复杂情绪。
这包括大嫂因大哥离开而感到的深刻悲伤，这段情感如何影响到她与剧中其他人物的关系，譬如她与老三之间的微妙情感以及这是否会干扰到她和猪猪之间的友情。
通过这类深度对话，演员们能更精准地描绘出角色的情感轨迹，为影片带来了更加真挚和动人的情感表达。
还有剧中老二这一角色。老二的角色在剧情中经历了一系列快速且矛盾的情绪变化，这一切都发生在海洋公园的婚礼上的一晚之中。
为了真实呈现这种情绪的波动，陈导与演员进行了深入的讨论，探索了角色在各种情境下的内心活动，包括一些微妙的表演细节，如跳舞时候的眼神交流等。
陈咏燊强调，将角色的情感矛盾融入喜剧的背景之中，展现出那种边笑边哭的情感状态是创作中的一大追求。
其中，海洋公园婚礼戏份中二嫂与一位新晋偶像明星之间的对手戏尤为出彩。
陈导对这一部分的表现感到非常满意，因为即便在表达角色的悲伤时，也能保持喜剧片的轻松氛围。
可以说这种创作过程中的演员与导演之间的互动，不仅深化了电影的艺术表现，也成为了团队间宝贵的共同记忆。
陈咏燊深信，正是这样的密切合作和充分的沟通，构成了触动观众情感的关键，使得电影不只是展示了角色内心的丰富多彩，还加深了整个作品情感的深度，为观众提供了一次更加深刻的情感体验。
独树一帜的视角
在陈咏燊的电影世界里，爱情故事不再单一追求那种传统的、过于理想化的快乐结局。 相反，他更加关注于角色在爱情挫折中的内心挣扎与成长，认为这种深层次的情感探讨，比简单的胜利喜悦更具有现代社会的意义。
《还是觉得你最好》系列便是这一理念的杰出代表，陈咏燊在这一系列作品中，巧妙地将残酷的现实与童话般的浪漫相结合，为观众呈现了一个既真实又富有希望的爱情世界。
通过这种叙事方式，陈咏燊传达了一个深刻的信息：即使面临失败和挫折，人们内心的成长和对未来的美好期待，仍然是推动我们前进的重要动力。
这样的艺术追求，使陈咏燊的作品在众多电影中独树一帜，成为香港电影中不可忽视的一股力量，为爱情电影的叙事方式和情感探索提供了新的方向。
